Le Romantisme - une carte heuristique (X-mind et Thinglink)

Pour mieux visualiser la carte
 

Le court siècle - Les avant-gardes en France

Connaissez-vous Baudelaire?

Mes chers élèves, je crois que je finirai jamais de le découvrir. Aujourd'hui, je me permets de vous en parler ou, pour mieux dire, de le laisser parler. Si vous aimez la poésie, ses mots risquent de vous entraîner loin, tout comme la musique.

On ne peut oublier le temps qu'en s'en servant.         
Mon cœur mis à nu (1864)
 
Le génie n'est que l'enfance retrouvée à volonté (...)
Le peintre de la vie moderne (1863)
 

On n'est jamais excusable d'être méchant, mais il y a quelque mérite à savoir qu'on l'est; et le plus irréparable des vices est de faire le mal par bêtise. 

Le spleen de Paris (1862)
 
Tu m’as donné ta boue et j’en ai fait de l’or.
Ébauche d’un épilogue pour la 2e édition, Les Fleurs du Mal (1861)

"C'est à la fois par la poésie et à travers la poésie, par et à travers la musique, que l'âme entrevoit les splendeurs situées derrière le tombeau; et, quand un poème exquis amène les larmes au bord des yeux, ces larmes ne sont pas la preuve d'un excès de jouissance, elles sont bien plutôt le témoignage d'une mélancolie irritée, d'une postulation des nerfs, d'une nature exilée dans l'imparfait et qui voudrait s'emparer immédiatement, sur cette terre même, d'un paradis révélé."
Notes nouvelles sur Edgar Poe

Ce qui est créé par l’esprit est plus vivant que la matière.
Fusées (1867)

 

 

 

Gustave Flaubert - La beauté dans l'écriture

[fermer]

Ajouter un commentaire

Vous devez être inscrit et connecté pour poster un commentaire.

Le Réalisme - Honoré de Balzac et la Comédie humaine

"Tous ses livres ne forment qu'un livre, livre vivant, lumineux, profond, où l'on voit aller et venir et marcher et se mouvoir, avec je ne sais quoi d'effaré et de terrible mêlé au réel, toute notre civilisation contemporaine ; livre merveilleux que le poète a intitulé Comédie et qu'il aurait pu intituler Histoire, qui prend toutes les formes et tous les styles. Livre qui est l'observation et l'imagination". Victor Hugo, hommage prononcé sur la tombe de Balzac.

Avant-propos de la Comédie humaine

L'idée première de la Comédie humaine fut d'abord chez moi comme un rêve, comme un de ces projets impossibles que l'on caresse et qu'on laisse s'envoler; une chimère qui sourit, qui montre son visage de femme et qui déploie aussitôt ses ailes en remontant dans un ciel fantastique. (...) Cette idée vint d'une comparaison entre l'Humanité et l'Animalité. (...)

(...) La Société ne fait-elle pas de l'homme, suivant les milieux où son action se déploie, autant d'hommes différents qu'il y a de variétés en zoologie? Les différences entre un soldat, un ouvrier, un administrateur, un avocat, un oisif, un savant, un homme d'état, un commerçant, un marin, un poète, un pauvre, un prêtre, sont, quoique plus difficiles à saisir, aussi considérables que celles qui distinguent le loup, le lion, l'âne, le corbeau, le requin, le veau marin, la brebis, etc. Il a donc existé, il existera donc de tout temps des Espèces Sociales comme il y a des Espèces Zoologiques. 

(...) Enfin, entre les animaux, il y a peu de drames, la confusion ne s'y met guère; ils courent sus les uns aux autres, voilà tout. Les hommes courent bien aussi les uns sur les autres; mais leur plus ou moins d'intelligence rend le combat autrement compliqué. 

(...) En dressant l'inventaire des vices et des vertus, en rassemblant les principaux faits des passions, en peignant les caractères, en choisissant les événements principaux de la Société, en composant des types par la réunion des traits de plusieurs caractères homogènes, peut-être pouvais-je arriver à écrire l'histoire oubliée par tant d'historiens, celle des moeurs. (...)

Ce travail n'était rien encore. (...) Ainsi dépeinte, la Société devait porter avec elle la raison de son mouvement. (...)

L’immensité d’un plan qui embrasse à la fois l’histoire et la critique de la Société, l’analyse de ses maux et la discussion de ses principes, m’autorise, je crois, à donner à mon ouvrage le titre sous lequel il parait aujourd’hui : La Comédie humaine. Est-ce ambitieux ? N’est-ce que juste ? C’est ce que, l’ouvrage terminé, le public décidera.

Paris, juillet 1842

Le site consacré à la Comédie humaine

Balzac et la puissance de l'argent

Eugène Delacroix - La Liberté guidant le peuple

Dans ce tableau, Delacroix peint les journées révolutionnaires de 1830. Il célèbre le combat des jeunes de son époque pour la liberté. Par son aspect allégorique et sa portée politique, cette image a été fréquemment choisie comme symbole de la République française ou de la démocratie.

Lecture animée du tableau 'La liberté guidant le peuple'

Description

La scène se passe à Paris, comme l'indiquent les tours de la cathédrale Notre-Dame qui émergent des fumées du dernier plan. Une foule franchit une barricade.
Au premier plan, associés aux matériaux qui forment cette barricade, les corps de soldats morts apparaissent tordus et désarticulés. L'un gît nu. Un ouvrier ou un paysan blessé, foulard noué sur la tête, émerge des décombres, le corps et le regard tendus vers une femme du peuple, coiffée d'un bonnet phrygien. Celle-ci est représentée debout et occupe une place importante: le drapeau tricolore qu'elle brandit occupe l'axe médiane de la toile. On distingue d'autres personnages près de la barricade : deux enfants des rues - l'un coiffé d'un béret brandissant des pistolets, la bouche ouverte sur un cri, l'autre coiffé d'un bonnet de police - un bourgeois ou un étudiant à haut-de-forme, les genoux sur la barricade et un ouvrier. Les principaux protagonistes s'inscrivent dans un triangle dont le sommet est le drapeau. Les couleurs dominantes sont le bleu, le blanc et le rouge qui émergent des gris et marrons. La lumière semble provenir de l'arrière-plan et la femme s'avance vers nous en contre-jour. 

Analyse

Quand Delacroix peint La Liberté guidant le peuple, il est reconnu comme le chef de file de l'école romantique française. En effet, il rejette l'idéal classique et l'art académique de son temps. L'œuvre n'est plus une « peinture d'histoire », c'est-à-dire que 'artiste ne raconte pas un événement passé: il traduit en image les événements révolutionnaires dont il est contemporain: en effet, le sujet du tableau est une barricade. 

La Liberté est inspirée autant de la sculpture antique (drapé, pieds nus) que des représentations de la femme du peuple à la lourde musculature. Elle évoque aussi les allégories de la Liberté et de la République qui voient le jour après 1789. Elle est à la fois une idée et une personne réelle. En effet, curieusement, cette figure allégorique se mêle aux hommes, participe directement aux combats et rassemble la bourgeoisie et le peuple qui est représenté comme l'élément actif de la révolution. La scène a probablement inspiré à Victor Hugo la barricade des Misérables et le personnage de Gavroche. On remarquera que le garçon porte en bandoulière une sacoche de munitions, tout comme Gavroche qui vole les cartouches pour les "résistants" de la barricade avant de se faire tuer. 

Pour en savoir plus... L'analyse du tableau

Victor Hugo

L'exposition Victor Hugo, L'homme océan - BNF
Victor Hugo, Introduction 
BNF - Portraits de l'écrivain 

«Je veux être Chateaubriand ou rien.» C’est un garçon âgé de quatorze ans qui écrit cette phrase. Soixante-dix ans plus tard Victor Hugo est un mythe: la République lui fait des funérailles nationales et choisit de l’inhumer au Panthéon. La préface du drame Cromwell fait de lui le chef de file du romantisme français. Le scandale et le triomphe d’Hernani sur la scène de la Comédie-Française en 1830 imposent la puissance de la langue romantique. Notre-Dame de Paris, en 1831, son premier grand roman, propose pour la première fois des personnages qui sont des mythes. Le réquisitoire qu’il prononce en 1851 lui vaut d’être condamné à dix-neuf ans d'exil par Napoléon III (de 1851 à 1870). Les Misérables, publié en 1862, bouleverse les lecteurs par son souci de justice. Pendant plus d’un demi-siècle, Victor Hugo écrit tout : des poèmes, des romans, des drames, des essais; il est tout : député, académicien, banni, sénateur. Lorsque le catafalque du poète qui a voulu reposer dans le cercueil des pauvres est exposé pour une nuit de veillée funèbre sous l’Arc de triomphe de Paris, plus de deux millions de Parisiens viennent rendre hommage à celui qu’ils jugent être la conscience de leur temps et la conscience du peuple républicain. 
(adaptation du site Le bac de Français). 

Victor Hugo a composé une oeuvre gigantesque qui témoigne de nombreux engagements personnels. Poète militant, il s’est préoccupé tout au long de sa vie du sort des misérables et a lutté contre toute forme d’injustice sociale. La poésie de Hugo célèbre le mystère de la création mais aussi la divinité de la nature et l'impuissance de l'homme au sein de cet univers qui le dépasse. Sa conviction est que le poète a une mission à remplir, celle d'éclairer le peuple qui vit sous la domination des oppresseurs au pouvoir. Avec Les Misérables (1862), Victor Hugo se pose en défenseur du petit peuple et des pauvres, fait unique dans la littérature française dont les thèmes (aussi bien que les personnages) semblaient limités aux mondes de l'aristocratie et de la bourgeoisie. 

L'oeuvre de Hugo est ainsi une vaste tentative de retracer l'épopée humaine par le roman (Notre Dame de Paris, 1831; Les Misérables, 1862), le théâtre (Cromwell, 1827; Hernani, 1830), la poésie (Les Châtiments, 1853; Les Contemplations, 1856; La Légende des siècles. 1859), "afin de présenter la marche du mal au bien, de l'injuste au juste, du faux au vrai, de la pourriture à la vie, de la bestialité au devoir, de l'enfer au ciel, du néant à Dieu" (Les Misérables).

On dit de lui

Fils de la Révolution, Victor Hugo l'est indéniablement dans ses choix : il souhaite en faire ressortir les idées d'égalité et de fraternité dans son siècle qui est celui de l'industrialisation et du machinisme, qui aliène l'homme et fait recourir à la main-d'œuvre féminine et enfantine.
"(...) Victor Hugo croyait passionnément à la valeur des grandes réalisations auxquelles le siècle avait abouti. Le progrès (matériel, technique, scientifique), la souveraineté du Peuple accompagnée de l'éducation civique et de toutes les libertés d'expression forment ensemble ce que l'on exaltait et sacralisait sous le nom de République - le patriotisme français enfin."         

Maurice Agulhon, Célébrations nationales 2002, Victor Hugo

"Victor Hugo, artiste plongé dans son siècle, dénonçant les injustices, les misères, les inégalités, les absurdités d'une société qui, en pleine révolution industrielle, en pleine expansion financière, repose sur le profit, l'argent. Il se fait - et dès le début de sa vie - le défenseur de la liberté et des libertés, de l'école, des droits de la femme et de l'enfant. Il est le premier à lutter avec énergie et intelligence contre la peine de mort, pour les États-Unis d'Europe. Sa vie est un combat mais on peut dire qu'il se bat en politique comme il respire. (…) En outre… il combat pour l'avenir, pour l'humanité de demain. S'il y a un thème et permanent et précoce dans l'œuvre et la pensée de Victor Hugo, c'est bien celui de la lutte contre la misère. Alors même qu'il passe pour homme de droite – avant 1830 – il se préoccupe du sort des classes populaires. " 

Gaston Bordet, historien agrégé , secrétaire de l'association Victor Hugo 2002


Les textes

Melancholia (extrait) - Victor Hugo, Les Contemplations, Livre III
Où vont tous ces enfants dont pas un seul ne rit ?
Ces doux êtres pensifs que la fièvre maigrit ?
Ces filles de huit ans qu'on voit cheminer seules ?
Ils s'en vont travailler quinze heures sous des meules ;
Ils vont, de l'aube au soir, faire éternellement
Dans la même prison le même mouvement.
Accroupis sous les dents d'une machine sombre,
Monstre hideux qui mâche on ne sait quoi dans l'ombre,
Innocents dans un bagne, anges dans un enfer,
Ils travaillent. Tout est d'airain, tout est de fer.
Jamais on ne s'arrête et jamais on ne joue.
Aussi quelle pâleur ! la cendre est sur leur joue.
Il fait à peine jour, ils sont déjà bien las.
Ils ne comprennent rien à leur destin, hélas !
Ils semblent dire à Dieu : « Petits comme nous sommes,
Notre père, voyez ce que nous font les hommes ! »
O servitude infâme imposée à l'enfant !
Rachitisme ! travail dont le souffle étouffant
Défait ce qu'a fait Dieu ; qui tue, oeuvre insensée,
La beauté sur les fronts, dans les coeurs la pensée,
Et qui ferait - c'est là son fruit le plus certain ! -
D'Apollon un bossu, de Voltaire un crétin !
Travail mauvais qui prend l'âge tendre en sa serre,
Qui produit la richesse en créant la misère,
Qui se sert d'un enfant ainsi que d'un outil !
Progrès dont on demande : « Où va-t-il ? que veut-il ? »
Qui brise la jeunesse en fleur ! qui donne, en somme,
Une âme à la machine et la retire à l'homme !
Que ce travail, haï des mères, soit maudit !
Maudit comme le vice où l'on s'abâtardit,
Maudit comme l'opprobre et comme le blasphème !
O Dieu ! qu'il soit maudit au nom du travail même,
Au nom du vrai travail, sain, fécond, généreux,
Qui fait le peuple libre et qui rend l'homme heureux !

Analyse-expression guidée

1 - Quel est le sujet du poème ? Les enfants ont quel âge ?

2 - Quelles maladies Hugo évoque-t-il dans le poème ? Pourquoi ?

3 - Soulignez, en utilisant la même couleur, toutes les expressions dont l’auteur se sert pour décrire les enfants (ex. anges). En utilisant une couleur différente, soulignez les expressions se référant aux machines et à l’usine (ex. enfer). Enfin, repérez tous les verbes utilisés pour désigner les actions des enfants. Que font-ils ? Combien d’heures par jour travaillent-ils ? Que peut-on en conclure ? 

4 - Pourquoi Hugo décrit les machines en les comparant à des êtres humains ? Quels verbes/adjectifs l’auteur utilise-t-il ? Quelle est leur fonction dans le poème ?

5 - Comment l’auteur définit le travail des mineurs ? 

6 - Expliquez les vers ‘(travail) qui ferait (…) D'Apollon un bossu, de Voltaire un crétin !’

7 - De quoi Hugo accuse-t-il le progrès industriel? Est-ce qu’il le justifie ?

8 - Y a-t-il un vers, une image qui vous frappe plus que les autres? Exposez vos impressions personnelles.

9 - Pour conclure. Connaissez-vous d’autres auteurs qui parlent des conditions de vie des enfants à leur époque? Parlez-en de manière synthétique. Peut-on dire que l’exploitation des enfants est encore un problème de nos jours? Oui/Non. Motivez, en donnant quelques exemples.

Deux voleurs (1852)

Voici deux voleurs. Celui-ci est pauvre, et vole les riches. La nuit, il escalade un mur, laisse de sa chair et de son sang aux culs des bouteilles et au verre cassé qui hérissent le chevron, et vole un fruit, un pain. Si le propriétaire de ce fruit ou de ce pain l'aperçoit et prend son fusil et le tue, eh bien, tout est dit ; ce chien est tué, voilà tout. Si la loi saisit ce voleur, elle l'envoie aux galères pour dix ans. Autrefois, elle le pendait. Plus tard, elle le marquait au fer rouge. Maintenant les mœurs sont douces ; les lois sont bonnes personnes. La casaque, le bonnet vert et la chaîne aux pieds suffisent. Dix ans de bagne, donc, à ce voleur. Cet autre est riche et vole les pauvres. C'est un gros marchand. Il a maison en ville et maison de campagne. Il va le dimanche en cabriolet (…)gras et joyeux, s'ébattre dans son jardin de Belleville ou des Batignolles. Il fait apprendre le latin à son fils. Lui-même est juré, électeur dans l'occasion prud'homme, et si le vent de la prospérité souffle obstinément de son côté, juge au tribunal de commerce. Sa boutique est vaste, ouverte sur un carrefour, garnie de grilles de fer sculptées aux pointes splendides, avec de grandes balances dorées au milieu. Un pauvre homme entre timidement chez le riche, un de ces pauvres diables qui ne mangent pas tous les jours. Aujourd'hui, le pauvre espère un dîner. Il a deux sous. Il demande pour deux sous d'une nourriture quelconque. Le marchand le considère avec quelque dédain, se tourne vers sa balance, jette dedans ou colle dessus on en sait quoi, donne au pauvre homme pour un sou de nourriture et empoche les deux sous. Qu'a fait ce riche ? Il a volé un sou à un pauvre. Il répète ce vol tant de fois, il affame tant de pauvres dans l'année, il filoute si souvent ce misérable sou que, de tant de sous filoutés, il bâtit sa maison, nourrit son cheval, arrondit son ventre, dote sa fille et dore sa balance. Il fait cela sans risques, sans remords, tranquillement, insolemment. Cela s'appelle vendre à faux poids. Et on ne le punit pas ? Si ! Il y a une justice dans le monde ! La loi prend parfois cet homme sur le fait. Alors elle frappe. Elle le condamne à dix jours de prison et à cent francs d'amende.

Victor Hugo et l'engagement politique

Les Misérables

Préoccupé par l'adéquation entre la justice sociale et la dignité humaine, en 1845, Hugo entreprend une grande fresque épique intitulée Les Misères, qu’il interrompt en 1848; à la même époque, il écrit son Discours sur la misère. Durant son exil à Guernesey, il se remet à l'écriture des Misérables, qui sera publié en 1862. C'est une peinture très précise de la vie dans la France et dans le Paris pauvre du début du XIXe siècle. Hugo y décrit la vie et l’univers des gens humbles et peint plus particulièrement l’histoire du bagnard Jean Valjean, de la sortie du bagne jusqu’à sa mort. C'est à la fois un roman réaliste, social, historique, philosophique, dans lequel on retrouve les idéaux du romantisme et les convictions de Hugo concernant la nature humaine. L’auteur accorde une si grande importance à cette œuvre qu’il écrira: «Ma conviction est que ce livre sera un des principaux sommets, sinon le principal, de mon œuvre» (lettre à son éditeur).

Les Misérables peint plusieurs grandes fresques historiques dont l'émeute de Paris en juin 1832. Mais le roman est aussi la description des combats de l'âme de Jean Valjean déchiré entre le bien et le mal, de son rachat jusqu'à son abnégation; l'auteur décrit aussi le combat de Javert entre respect de la loi sociale et respect de la loi morale. Ce roman est aussi un hymne à l'amour: amour chrétien sans concession de Monseigneur Myriel; amour déçu de Fantine; amour paternel de Jean Valjean pour Cosette; amour partagé de Marius et Cosette.

Mais la motivation principale de Victor Hugo est le plaidoyer social. «Si les infortunés et les infâmes se mêlent de qui est-ce la faute?» Selon Victor Hugo, c'est la faute de la misère, de l'indifférence et d'un système répressif sans pitié. 
Idéaliste, Victor Hugo est convaincu que l'instruction, l'accompagnement et le respect de l'individu sont les seules armes de la société qui peuvent empêcher le pauvre de devenir infâme. Victor Hugo condamne donc l'injustice sociale et s'engage dans une réflexion sur le problème du mal. Un des thèmes du roman est donc «le crime de la loi». L'œuvre montre comment les coercitions sociales et morales peuvent entraîner les hommes à leur déchéance si aucune solution de réédification n'est trouvée; toutefois, Jean Valjean est surtout l'archétype d'un immense espoir en la générosité humaine. Au contraire, presque tous les autres personnages incarnent l’exploitation de l’homme par l’homme. L'exergue d’Hugo est un appel à l'humanité pour qu'elle ne cesse d'œuvrer à des temps meilleurs : 
«Tant qu’il existera, par le fait des lois et des mœurs, une damnation sociale créant artificiellement, en pleine civilisation, des enfers(…); tant que les trois problèmes du siècle, la dégradation de l’homme par le prolétariat, la déchéance de la femme par la faim, l’atrophie de l’enfant par la nuit, ne seront pas résolus; tant que, dans de certaines régions, l’asphyxie sociale sera possible; en d’autres termes, et à un point de vue plus étendu encore, tant qu’il y aura sur la terre ignorance et misère, des livres de la nature de celui-ci pourront ne pas être inutiles.» (1862)

Influences et réception de l’œuvre 

Certains critiques signalent la présence dans Les Misérables de l'influence de Balzac (auteur de La Comédie humaine), et des romans-feuilletons[1]. D’ailleurs Victor Hugo fait allusion, à plusieurs reprises à l'univers de Balzac, un contemporain avec lequel les échanges étaient nombreux. 

Les réactions sont diverses. Certains le jugent immoral, d'autres trop sentimental, d'autres trop complaisant avec les révolutionnaires. Lamartine en condamne les impuretés de langue (utilisation de l’Argot) et la démagogie en définissant Les Misérables «un livre très dangereux (...) parce qu’il fait trop espérer aux malheureux».

---

1. Le roman-feuilleton naît dans les années 1830-1840 de l’alliance entre des romanciers et des directeurs de journaux. L’explosion de la presse quotidienne fournit de nouveaux débouchés à la production d’écrivains insatisfaits par les moyens de diffusion que leur proposent des éditeurs chers et mal organisés, qui n’ont ni stratégie ni fonds. Les romans-feuilletons vont toucher un public plus vaste au profit des auteurs, et la perspective de meilleures rémunérations est une raison qui pousse ceux-ci vers le feuilleton, mais aussi des éditeurs: en effet, la prépublication est une bonne publicité ainsi qu’un outil pour fidéliser le lecteur qui abandonne, chaque soir jusqu’au lendemain, son héroïne au bord du précipice! Et on sait bien que la signature quotidienne d’un Dumas ou d’un Balzac au « rez-de-chaussée » d’un journal (bas de la première page) signifie quelques dizaines de milliers de lecteurs supplémentaires. Toutefois Victor Hugo ne veut pas que Les Misérables soit édité en roman-feuilleton, car il est en conflit avec le pouvoir en place et condamne la censure de la presse. Cependant, il exige que son œuvre soit publiée dans un format bon marché pour qu’elle soit accessible à tous.

Une carte heuristique du XIXe siècle

D'abord, il faut comprendre la signification de ce mot: carte heuristique ou carte mentale...ça a l'air compliqué, n'est-ce pas? En fait c'est tellement simple et naturel et, surtout, c'est une excellente méthode pour organiser les informations, les contenus de vos cours. C'est donc un outil pour apprendre plus en moins de temps. De la magie? Non, c'est tout simplement le mindmapping. La carte mentale nous aide à cerner et à organiser tout ce qu'on sait sur un sujet. Elle représente la manière dont nous pensons. Grâce à sa structure, nous pouvons placer beaucoup d'idées dans un petit espace: cela nous permet d'avoir à la fois une vision détaillée et une vision d'ensemble d'un sujet. De plus, étudier à partir d'une carte facilite la reformulation d'un message. Les avantages de la carte mentale selon son inventeur Tony Buzan sont:

1. Faire travailler les deux côtés du cerveau, le côté gauche (la logique) et le côté droit (l'imagination)
2. comprendre plus rapidement un sujet
3. établir des liens entre des idées
4. exposer selon une logique subjective
5. travailler en équipe, à l'aide d'une carte que tous comprennent
6. réaménager ou enrichir de nouvelles idées la carte quand on veut

Je vous conseille d'essayer de créer une carte à l'aide du logiciel Xmind (gratuit). Pour mieux comprendre, vous pouvez cliquer ICI. De plus, dans ce site vous trouverez toutes les astuces pour apprendre à construire une carte à la main. 

Une carte heuristique des courants littéraires du XIXe siècle

Poésie pour la Vie...Un voyage en vers

De merveilleux poèmes et des vidéos qui vous permettront de voyager au fil du temps et des vers. Il suffit de passer sur l'image animée et de partir à l'écoute!